逸笔草草，聊写胸中逸气
文/张煜
最早了解金勇先生是从他的画开始,上世纪80年代怡逢先生画展，得以了解其笔墨风采.后一直无缘结识.颇感遗憾。9 0年代中期，故得友推荐.才真正认识金先生，与相识十余年，我对其的作品与人品一直是颇为赞赏的?在与其相交的十余年中，给我影响最深的是金先生对绘画艺术的不倦追求，金先生1 9 6 0年出生于上海，毕业于上海大学美术学院，现为国家高级美术师、教授、中国书画研究院一级美术师、中国美术家协会会员、中国国际文学艺术家协会会员、美国西太洋艺术家联合会会员。
金先生画感敏锐天賦甚高，加之其勤于作画，作品数颇，且所出皆为精品，作品《饮酒图》入编《中国中青年国画名家集萃》。曾在上海、美国、新加坡、澳门等地举办画展，《山林人家》,《湖中帆影》在囯外展出时被国际友人收藏，作品被中央军委、外交部、西郊宾馆悬挂于党和国家领导人接待世界各国领导人客房内，东方电视台曾以“青年画家金勇"作专题报道，纵观金先生的绘画创作，可以很漓晰地发现其在不同时期呈现的不同艺术风格。上世纪80年代为一变，至90年代中后期又为一变，其绘画特征沿袭传统中国画写意的风韵，自然为师造化天地，兼有工笔的婉约细致。金先生在传统中国画的基础上锐意沿革.不断丰富绘画语言，作品融中西美学精神于一体.近年来不论是山水花鸟亦或人物，其创作愈加洗练,渐趋佳境，所出作品实为不可多得的佳作.我为金先生在绘画艺术上所取得的成就，由衷赞叹。
金先生在绘画创作题材主要以山水和花鸟为主.首先，作为山水画的创作者.要有对自然山水的感悟能力.山与水作为一种平常的自然对象，本不应该有什么特殊的意义.西方的风景画与人物、静物画的分辨也仅在于题材的不同。可是，在金先生的画中，这寻常的山与水却具有了更多的文化内涵，他的山水画中表现出自身独特的文化意义。首先，金先生山水画的文化意义萌发于人们对自然山水的异样“审视"，有了这种特殊的感觉，一旦进入他的山水画面.也就不是客观物理式的山与水了。"山水以形媚道'反映了金先生把山水作为一种探求世界本源的"道"的中介物。“山水"在这里似乎已不是一般意义上的"自然之物"了，它己成为“天道"表现于世界的一种物象与象征。这样一来，画家自身对山水的感知也就有了精神上的意义：其一，可以从其山水的一些自然因素中感受出"道’的存在；其二，画家可以将自己体悟的"道"外化在自然山水之中。这种双向的感知将山水的文化意义提升到极高的层面。山水与道的连接，给人们更多的想象余地，先生本人的儒道释观念也都借助于山水的神奇文化魅力来阐明其哲学内涵。山水成了他的一种道德人格的比附，所谓“仁山智水"。金先生的山水画成为其表达创作理念的一个重要思想观念，是其人文精神的最高体现。这正是金先生山水文化的独特魅力之所在。
其次，金先生的花鸟创作特征在于对传统花鸟画文脉的继承。他的花鸟画中所蕴涵的写意及审美特质，首先来自于他对中国传统绘画的探求。特别是对明代以来大写意花鸟画的精研学习，为他花鸟画风格的形成奠定了坚实的基础。他的花鸟画中大墨简笔、从容自信的凝重用笔，真率随意.天真烂漫的画品气息，足见金先生花鸟画对传统花鸟水墨表现技巧优长之处的继承以及深谙中国画水墨表现特定对象主题的文化心理及艺术审美旨趣.对传统花鸟画借物以抒发自己内心的情感与审美观照，他心摹手追并力求不为所拘，使自己的写意花鸟画在艺术形象塑造上超出了传统题材的表现，创造出了新的艺术样式，实现了花鸟画从古典形态的审美情结向现代风格的审美意趣的转化。在金先生的花鸟创作中，强调写意以表达人与物之间的思想情感，展示生命逻辑存在的品质并寄予内在超越的理想。他的写意花鸟是以他特有的方式畅叙生命体验之情，是内在超越的生命哲思。
这也直接切合了中国画的本质命脉，即在笔墨情趣中把“自我”与艺术形象高度和谐成为一种具有玄机妙趣的天籁之作。其用苍劲俊秀，笔势相连而雄奇博大。极见其腕底功力；用墨润泽通灵，善用宿墨，淋漓尽致的墨韵浑然天成，透露出了他对前人笔墨文化的精深研究和把握。并在历代名家中博采众长而又融会贯通，不拘一格，创造了自己独特的绘画语言，并在文心逸趣的陶养中，使其笔墨内涵与日骄臻．尽管金先生的笔墨意蕴深深根植于中国传统文化，但他不因循株守，”师古人之心“而不蹈古人之迹。他的画既有传统艺术的文化底蕴，也有现代人的风神气息。他将传统笔墨精神与现代艺术完美结合。把行使构成和装饰美的法则用于画面之中，对绘画的内容取材和画面的黑白布局，色彩效应，线的疏密，节奏，虚实等不断创新，探索色与墨，抽象与具象，点线面的不同组合方式。在用色上，他既承袭文人画清雅明净的色彩观，又善于运用冷暖色和同类色的对比。在表现手法上，他大胆落墨而又别具匠心地悉心收拾。使画面远观气势磅礴，近看珠圆玉润，浑然一体，所有这些精益救精的探求，都赋予了他的作品一种别开生面的新意，显现出陈静，质朴，清淡，雅逸的视觉美。
佛曰：一花一世界，一木一浮生，康定斯基说画家的一幅画，就是一个世界，从金先生的画中可见其对生活的激情为他绘画创作实践积累了丰富的素材，他的生活与艺术巧妙结合可谓是绝唱。他以无限的深情来体察自然，关注花鸟声明本真；以真诚的心性与万物对话，与之交流，达到了“神与物游”，“心物合一”的艺术境界。也正因此，才使他“游于艺”而不为之所役，心无一物，从容不迫地去画画，既不追求闻达也不慕繁华，其至情至性的心境正是对文人逸品美学的自觉追求。石涛云:“夫画者从于心也。”画为心声，他的这种超然象外的心灵体验，这种对艺术从感性到理性的人文关怀很自然地流淌于画中。观其画如见其人，表现的是自然，真切的赤子情怀。倪瓒有句名言形象地表明金先生的创作理念：“逸笔草草，聊写胸中逸气。”金先生的隐逸情怀，使得表现“逸”也就成为他创作的一种追求。生活和感情的基础使金先生把对于生活的情与理，爱与恨，美好与和谐等都融进了绘画创作中。他的笔下表达的山水与花鸟的众生，无不亮丽着它们生命的那份精彩。
观金先生的近年来的画作，不但具有丰富的视觉欣赏性，同时隐然兼有一种傲然的气质，其画作的精神内涵不同于传统意义上的院画或文人画，我则更愿意称其作品为“君子画”！了解金先生的人都知道，金先生好酒，重情，是一个很“真”的人，真性情真本色，对生活是激情，对艺术是热爱，对朋友是交心，是真正的君子，与君子相处自是一种快乐。他不崇拜权威名流，不屑清规戒律，但却极为真诚地看待自己的艺术创作，这种豁达豪迈的君子之气自然也深深渗入其作品中，一气呵成，韵味满纸令观者感触到作者对艺术的深切感悟。也正是金先生这种洒脱的才情，使得其人格与作品一样，为友人所重！